No tiene desperdicio, echar un vistazo a este blog sobre novedades, críticas, comentarios y análisis sobre el mundo del cortometraje. Cortos a la Carta
“Cortos a la Carta” ha inaugurado una nueva sección (Calendario). Gracias a ella podremos disfrutar de gran cantidad de festivales y acontecimientos relacionados con las artes cinematográficas. Juzgar vosotros mismos.
De paso, os dejo un corto que he encontrado a través de un post de Cortos a la Carta, y me ahorro el comentario, ya que Adrià Marcet ya nos ha dicho cosas sobre él y sus creadoras.
Después de su último disco, Tres, Pep Poblet nos sorprende con un proyecto que ya está en el mercado. Se trata de ofrecer espectáculos a la carta. El bagaje, la experiencia y las ganas de “tocarlo todo” de Pep Poblet han hecho posible este formato de concierto a la carta. Es el mismo espectador o contratante del servicio quien decide qué quiere escuchar. Desde cualquier canción de sus tres discos hasta la versión más conocida por todos los oyentes; ese es el amplio abanico musical del saxofonista con más recorrido y currículum del territorio catalán.
Foto extraída de la web oficial del artista
Con una técnica propia, fruto de largos años de colaboraciones con todo tipo de artistas de la talla de David Bisbal, Lluís Llach, Andreu Buenafuente, etc. Pep Poblet es capaz de interpretar con su saxo cual si de una obra de teatro se tratase, como si de su saxo no saliera otra cosa que lo qué él mismo es capaz de decir con palabras; pues como Pep asegura, este instrumento es lo más parecido a interpretar con la propia voz.
Así es como el artista ha sido capaz de promover un formato novedoso en sus espectáculos, en el cual nos ofrece todo tipo de versiones para todo tipo de ocasiones, interpretadas según convenga, según la situación o el contexto en el que se encuentre.
Ceremonias, presentaciones, aperitivos, banquetes, pregones, actos públicos y un largo etcétera que comprende cualquier animación musical que el consumidor precise.
Cansado de la vida en la carretera, con sus dos hijos y su mujer, y con un gran afecto por su Osona natal, Pep pone en marcha lo que ha anhelado siempre, su propio producto, su propia visión de la música, en el estado más puro posible. Para lograrlo, dos proyectos en marcha además del menú degustación “Pep Poblet a la carta”:Pep Poblet Band y Pep Poblet & Xavi Ibáñez Duet.
Con estas dos últimas formaciones, Pep repasa todos sus temas -de sus tres discos- de dos formas diferenciadas. Por un lado, la banda permite subir al gran escenario para llegar al máximo público posible, y el dueto ofrece un directo mucho más personal, más intimista, y sacia la necesidad de escuchar las canciones con esa sonoridad y versatilidad que caracteriza a ambos artistas.
Así es como Pep Poblet ha labrado una carrera artística personal, muy característica y después de haberla engendrado con mucho esfuerzo y dedicación plena y absoluta, en los mejores y en los peores momentos.
Ha huido de las discográficas después de verlas trabajar, ha hecho lecturas positivas frente a cualquier tipo de crítica, a estado en el sitio adecuado en el momento preciso, pero remarca que “siempre ha estado ahí”.
Para aprender… “tocarlo todo de forma autodidacta”.
Para ensayar… “tocar sobre discos”.
Para no estancarse… “no tener miedo a dejar de tocar”.
Así, esperamos su próximo trabajo, que asegura que será tal y como se encuentra ahora mismo, tranquilo pero firme, con temas enlazados y relacionados, que sucederán unos a otros sin silencios ni cortes entre canción y canción. Y la fecha… no está confirmada, esperaremos a la próxima primavera.
La idea y animación de Donato Sansone junto con el sonido de Enrico Ascoli hacen de Videogioco un stop motion original y digno de ser visto y laureado.
Aún es pronto para hablar del Sónar 2010, pero la gran novedad de este año es que se celebrará simultáneamente en Barcelona y A Coruña. Os dejo con un teaser promocional del festival que tomará forma de largometraje y que lleva por título Finisterre. Los protagonistas: dos fantasmas.
La importancia en el mercado de la reedición de discos del pasado, es el detonante que permite concluir que nos ha tocado vivir una época de muerte musical, de vuelta al pasado y de no promoción de nuevos trabajos procedentes de nuevos artistas. Hoy en día las discográficas no apuestan por nuevas propuestas musicales, sino que se dedican a reeditar y remasterizar trabajos de los grandes del pasado, como por ejemplo The Beatles, The Cure, o Nirvana, entre otros. No quiero pensar que el motivo es la falta de material, no es posible que no haya gente que toque y lo haga bien.
No atento, con esto, contra las discográficas ni contra los artistas que aceptan sus reediciones, pues muchos ni siquiera están aquí para verlo, o escucharlo; pero sí quiero referirme a los consumidores. Al fin y al cabo, sin nosotros los consumidores, todo esto no sucedería, eso no es ni bueno ni malo, simplemente es. De esta manera, quiero pensar que también está a nuestro alcance la posibilidad indirecta de que la oferta y la demanda varíe en función de los intereses de los públicos, que somos mayoría.
Quizá sea el miedo por ambas partes, o más que el miedo, la comodidad del no hacer y no conocer porque ya tengo esto otro, que me gusta y conozco. Por un lado, el miedo de las discográficas por no apostar por nuevos talentos, cuando son ellas quienes tienen el verdadero poder; por otro lado, la comodidad del usuario o consumidor de descubrir y no redescubrir. Redescubrir siempre ha sido un gran ejercicio, igual que lo es reeditar y remasterizar un disco, y no quiero restarle valor a eso, pero detrás de todo reside la paciencia, el esfuerzo, el trabajo, la dedicación y la desesperación de las bandas que, como bien dijeron los Transfer “sin medios pelean por emitir”.
En fin, seguir descubriendo es cosa de todos, como casi todas las cosas que deben cambiar.
El grupo irlandés U2, con más de 20 años encima de los escenarios, no sólo son conocidos por su música sino también por mimar cada uno de los detalles que giran entorno a la banda tales como sus actuaciones en directo, su estética, sus videoclips o la promoción y difusión de sus trabajos. Estos hechos colocan a la banda (en repetidas ocasiones) a la vanguardia del panorama musical. Esta vez los U2 vuelven a despuntar con una iniciativa sin precedentes.
El próximo lunes 25 de octubre U2 retransmitirá en directo y de forma gratuita a través de You Tube, el concierto que ofrecerán en el Pasadena Rose Bowl en California dentro de la gira 360º Tour. Como bien explican en su web y para esta ocasión, los fans no acudirán a ver y escuchar al grupo sino que U2 saldrá a su búsqueda en el mundo entero. El concierto podrá seguirse a través del canal que tiene U2 en la popular plataforma de videos. En España, el evento se podrá seguir a las cuatro de la madrugada (hora peninsular).
U2 se enriquece y se hace grande valiéndose de las nuevas tecnologías y de las actuales herramientas 2.0 que nos ofrece la red. En este caso el streaming será el gran protagonista de la cita prevista. Ahora sólo cabe esperar que en el momento en el que empiecen a sonar los primeros acordes los canales digitales no se colapsen por los miles de usuarios que quieran ver el concierto al mismo tiempo.
Quique González ha anunciado ya el lanzamiento de su nuevo disco “Daiquiri Blues”. El mismo Quique dice haber cargado con toda los gastos de este disco producido por Brad Jones y grabado en Nashville, tierra de Bob Dylan. En los últimos 11 años, Quique González ha publicado 7 discos con su impecable firma: poética, bluesera y con sangre de los padres de la Movida Madrileña.
En la página Web oficial, www.quiquegonzalez.com, se puede escuchar su melancólico primer single “La luna bajo el brazo”.En ella podéis consultar toda la información sobre la biografía del artista, sus discos, sus DVD’s, conciertos, ect.
Ya, su último disco fue considerado, por la Rolling Stone, el mejor disco del año 2007. “Averia y Redención #7” mezclaba el sonido de una banda de Rock’n’Roll con la soledad de un poeta/compositor como Quique.
La discográfica encargada de llevar acabo la distribución de este último disco es Last Tour Internacional. Pero, no solamente está a cargo de la distribución del disco, sino que también ha anunciado las fechas de los próximos conciertos del cantautor madrileño.
El artista iniciará su gira el próximo mes de diciembre. Hasta el momento ya se han confirmado las siguientes fechas:
Sevilla (5 de diciembre)
Granada (6 de diciembre)
Segovia (12 de diciembre) Barcelona (18 de diciembre)
Madrid (19 de diciembre) Valencia (22 de diciembre)
Bilbao (27 de diciembre)
Las entradas ya están disponibles en la Red Ticketamaster, Fnac, Carrefour y otros puntos de venta. El precio será de 21 € (anticipada) y 24 € (en taquilla) en todas las ciudades excepto Madrid y Barcelona (23€ / 26€).
Ya lo avanzábamos en abril (ver aquí), Spotify se está convirtiendo en toda una revolución del mercado musical y posiblemente sea el modelo a seguir en un futuro no muy lejano. El pasado sábado 17, el diario El País recogía un reportaje titulado Napster, iTunes… ¿y ahora Spotify? firmado por Joseba Elola. Interesante documento que recoge la historia de la plataforma online además de un análisis de la situación actual del mercado musical. También hay declaraciones de discográficas, productores y artistas que opinan acerca del fenómeno Spotify.
El reportaje cierra con una reflexión muy acertada:
Es decir, la cuestión no es tener música, sino acceder a ella. O tener tele, sino acceder a los programas que a uno le interesan. Todo estará alojado en la nube, ese concepto emergente, ese espacio al que se accede mediante los teléfonos y ordenadores. Es el principio del mundo en que mucha gente vivirá conectada a Internet las 24 horas del día. Porque allí estarán las películas, los programas, las noticias, las canciones.
Hoy me dí una vuelta por Vimeo y visualicé este excelente video realizado con timelapse y slow motion, técnicas o efectos visuales que consisten en acelerar o desacelerar una secuencia de video. El slow motion (cámara lenta) tan sólo se puede conseguir con una grabación de video pero el timelapse (cámara rápida) se puede conseguir con una grabación de video o una secuencia de fotografías. El siguiente video ha utilizado los dos métodos (video y fotografía).
Uno de los videos más espectaculares que han pasado por Tres de Cuatro realizados en stop motion ha sido el del grafitero y artista italiano Blu. Aquel video faraónico lo llamó Muto y lo podéis volver a ver aquí. Ahora Blu vuelve a sorprender junto con el grafitero David Ellis realizando otro video en el que combina otra vez la técnica del graffiti con la del stop motion. Y de nuevo me vuelvo a quedar con la boca abierta ante tal genialidad. Diez días entre pinturas e instantáneas para poder llegar a lo que vais a ver a continuación.
El popular sitio de microblogging tendrá (al fin) su interfaz en español, entre otros idiomas como el italiano, el francés o el alemán, ya que hasta el momento sólo la ofrecía en inglés o en japonés. Con esta voluntad Twitter pretende llegar a un público aún más amplio del que ya abarca en la actualidad. Además, la iniciativa también ha venido motivada por el auge de otras plataformas de microblogging con la interfaz en español como Birddi, creada el pasado marzo por un estudiante argentino de 19 años. Desde el blog de Twitter invitan a aquellos usuarios que lo deseen a participar en la traducción a múltiples idiomas de su interfaz.
Miquel Cornellà de la Cruz
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Este concierto es (a mi parecer) seguramente uno de los más importantes que se han hecho en Barcelona durante los últimos 10 años. Es un hito histórico, primero por conseguir reunir a Enrique Bunbury y Nacho Vegas en un concierto a dúo, y segundo por ser el primer concierto de artistas de rock nacional que se hace en el teatro Liceu, bastante elitista en su programación cabe decir y que hoy precisamente cumple diez años desde su reapertura después de el fatal incendio que sufrió.
No es necesario comentar que las letras, tanto las de Bunbury (más punzantes) o las de Nacho (más yonkis), son obras de arte en pura regla. En lo que se refiere a Enrique, mucho ojo con la canción “Puta Desagradecida” y en Nacho “El hombre que casi conoció a Michi Panero”. Ambas interpretaciones son sublimes, pero hay que sacar pecho cuando cantan juntos en “Blanca” y “Bravo”.
Durante la gira de FreakShow, en la que participaron ambos músicos, ya se pudo observar cierto feeling artístico entre ellos sobre el escenario. Poco después decidieron hacer el disco “El Tiempo de las Cerezas”, un doble CD que es equivalente a un álbum en solitario de cada uno. Como consecuencia de esta unión surgió este concierto en el Liceu, dónde posteriormente sólo ha repetido la hazaña Bunbury.
Ambos son compositores Dylanistas, que vagan por el panorama español sin hacer demasiado ruido. Bueno… Enrique hace un poco más. Sin embargo, Nacho se mantiene un tanto al margen. Junto con Adrià Puntí son, y esto es un matiz personal, las joyas de la corona en el panorama español. Es una lástima que suenen tan poco por la radio.
Mark Knopfler acaba de publicar Get Lucky, sexto álbum en solitario del guitarrista escocés y anuncia nueva gira de presentación del disco para el 2010. Con 60 años recién cumplidos, el ex líder de la banda Dire Straits, estuvo el viernes en Madrid en la presentación de Get Lucky, un trabajo lleno de buenas canciones que mezclan el blues, el folk y la música celta. Las letras del nuevo disco remiten a la juventud de Knopfler, “una época de deseo y frustración” según sus propias palabras.
La gira traerà a Knopfler a España durante el mes de julio a las ciudades de Barcelona, Córdoba, Santiago de Compostela, Madrid, Bilbao y Gredos.
El nuevo disco ya se puede escuchar a través de Spotify y como no, en estos momentos lo estoy degustando (una auténtica delicia para los oídos). Os recomiendo You can’t beat the house, aunque todos los temas tienen ese buen hacer del gran genio Knopfler, que nunca deja de sorprender y que lo siga haciendo por muchos años más.
Durant el passat mes de setembre, Tres de Cuatro, es va registrar a Cercabloc.cat, el directori de blocs dels països catalans escrits total o parcialment en català. Aquest lloc web aglutina tots els blocs d’aquestes característiques ubicats dins d’aquest territori i realitza un rànquing que es pot consultar segons la Demarcació, segons la Comarca o segons la temàtica, a més a més de poder veure una fitxa detallada de tots els blocs inscrits. Podeu consultar aquí la fitxa de Tres de Cuatro a Cercabloc.cat.
En la primera aparició d’aquest bloc al rànquing de Cercabloc.cat, format per 1.575 blocs, les nostres posicions són les següents:
Països catalans – 679 Demarcació Barcelona – 380
Comarca Osona – 25
Temàtica cultural – 54
Si tens un bloc escrit total o parcialment en català no dubtis a registrarte a Cercabloc.cat i participar en el rànquing de l’anomenada Catosfera.
Hace ya un tiempo que Oren Lavie, cantautor israelí, sorprendía a todos en la red con el videoclip Her Morning Elegance rodado en stop motion. Ahora el mismo Lavie, la agencia Tactics y Loterías del Estado apuestan por el mismo formato para una serie de spots con el mensaje: Si sueñas… Loterías. Os adjunto el famoso videoclip y uno de los spots para que veáis las diferencias/similitudes. El día que Loterías del Estado apostó por esta idea, la innovación y la originalidad se quedaron en casa.
Todo el mundo es consciente de que hoy día hay más música que nunca, el problema suscita cuando no nos damos cuenta de que quizás, por un instante, hay algo más que simplemente música.
La música es la capacidad del ser humano que más se asemeja a lo que muchos llamarían magia. Hay bandas que sin tener muchos conocimientos musicales llegan lejísimos, mientras que hay músicos que han dedicado toda una vida y no llegan a alzar el vuelo. La música es técnica pero también es interpretación, feeling y poesía.
Muchos conoceréis al bueno de Quique González, lo que no creo es que muchos hayan visto este documental que nos muestra como es la vida en la carretera de uno de los mejores cantautores de la nueva generación de músicos españoles.
Durante la gira “Averia y Redención #7” Quique González decidió hacer un “Making Of” sobre como se forjaba lentamente su último disco.
Éste documental es prácticamente una película, de 83 minutos de duración, producto de más de 50 horas de grabación durante el año 2007.
En la película se ve reflejado algunos momentos de su última gira, la composición de los temas que ahora están en “Avería y redención #7”, momentos de su vida cotidiana, temas inéditos, versiones alternativas, imágenes de boxeo… todo un mundo que desemboca en la grabación propia del álbum “Avería y redención”.
Dirigida por Fernando Macaya, ésta película puede presumir de ser un verdadero documental como pocos se han visto.
Para los amantes de las buenas canciones como yo, Quique es la imagen a seguir, es un luchador nato, alguien al que han intentado hundir y que ha dicho “NO” siguiendo el solo hacia adelante.
13:22h / Plaça Major – Último día de Mercat que empecé con el Homenatge a Xesco Boix de la mano de un puñado de artistas del AMAPEI (Asociación de Músicos y Animadores Profesionales de Espectáculos Infantiles). Música y espectáculos para los más pequeños de los que también disfrutaron los más grandes. Durante el concierto también me distraje a echar una ojeada a La Fira del Disc que se organizó en la misma plaza y adquirí el vinilo Boy de los U2 del año 80 para regalárselo a un amigo. Curiosear entre cajas abarrotadas de vinilos antiguos siempre conlleva alguna sorpresa.
17:34h / Pati de l’Institut del Teatre – La programación del InVictro 09 del domingo 20 iba cargada de propuestas rockeras. Para empezar el funky-rock de No pesetas, una formación holandesa de guitarra, bajo y batería, que vienen de ganar varios concursos y que en breve participarán en el Troc de Musics de este año que organiza el colectivo Fressa. Lástima de la poca afluencia de público en el directo de los No Pesetas.
18:20h / Pati de l’Institut del Teatre – El siguiente concierto iba a cargo de Kuantics, un veterano grupo de rock duro del que destaca mucho la voz cantante de Gloria Terricabras. Creo que la cantante abusó repetidamente de su potente grito encima del escenario. Cada vez era más evidente que la lluvia haría acto de presencia en algún momento u otro.
19:10h / Plaça Major – Y así fue. Con las primeras notas, acordes y percusiones de La Vella Dixieland, las primeras gotas de agua también se apuntaron a la fiesta. La banda, que el año que viene celebran 30 años, ofrecieron un concierto para todos los públicos titulado L’aventura del Jazz. Vi el concierto desde una cafetería y bajo una sombrilla que me resguardaba de la intensa lluvia que caía en el momento del concierto. Con ese directo terminó mi particular MMVV 09. Tuve la ocasión y el placer de ver unos 25 conciertos aproximadamente de las más de 100 actuaciones previstas en la edición del 2009 a la que califico con una nota alta. El MMVV 09 pese a la crisis, sigue adelante apostando por el panorama nacional e internacional y dando cada vez más peso a las coproducciones. Esperaremos ansiosos la edición del año que viene.
16:50h / Showcase– La jornada del sábado 19 empezó donde terminé la anterior, en el Showcase. Llegué un poco tarde al Espai MV, pero tuve tiempo de escuchar un par de canciones de Henna Hito Trio que ofrecieron un jazz instrumental muy enérgico con tan sólo una batería, un bajo y una guitarra.
18:50h / Pl. de St. Felip – Después de darnos una vuelta por los stands del Showcase nos dirigimos hacia el centro de Vic para ver el directo que ofrecía La iaia en la Pl. de St. Felip. Una actuación off mercat que congregó bastante público alrededor del artista. La guitarra y voz de La iaia ofrecieron una dulce actuación que tan sólo perturbaron los tambores y timbales de un grupo que había en la plaza adyacente.
19:48h / Pati de l’Institut del Teatre – Tiempo para escuchar a Deboits dentro de la programación del InVictro. Estos cinco músicos dieron muestra de un pop-rock sencillo pero efectivo, dentro de lo que se denomina pop-rock hoy en día. Según la banda hacen un pop del mar y un rock de la montaña. Curioso si más no.
20:18h / Rbla. del Passeig – Después de ver un par de las muchas actuaciones off mercat que hay por las calles de Vic durante el MMVV, nos paramos a escuchar la rumba de La Pegatina. Ritmos bailongos y mucha interacción con el público que respondía a lo que se le pedía. Más tarde el concierto se boicoteó por la Policia Local revocando el permiso concedido por la organización y argumentando que había demasiada gente viendo ese concierto.
20:30h / Pl. dels Màrtirs – La Pl. dels Màrtirs se llenó para ver a Mercedes Peón, referente de la escena musical gallega. La artista, sola en el escenario, se acompañó de una gaita, un clarinete, una pandereta, una caja, unos platos, un saxo y una caja de ritmos electrónicos, que fue combinando con su voz a la vez que ejecutaba una actuación con mucho sentimiento ancestral. Su enérgica voz dejó a más de uno boquiabierto. Unas proyecciones a su espalda, redondeaban un espectáculo excelente.
21:55h / Cinema Vigatà – La cola fuera del recinto era larguísima, cosa que hizo que la platea y el anfiteatro del Cinema Vigatà registraran un lleno total. Quimi Portet tocaba en casa y eso se notaba. Si a eso le sumamos que presentaba su nuevo disco, Viatge a Montserrat, la cita adquiría más importancia aún. Tengo de decir que yo a Portet lo había escuchado poco antes de ver su directo, pero había algo dentro de mí que me decía que no podía perdérmelo. Y no me decepcionó. Combinó temas del nuevo disco con canciones clásicas de sus anteriores trabajos. Los temas nuevos como Homes i Dones del cap dret, Pasturarem entre els lliris o Si plou, ho farem al pavelló sonaron con mucha fuerza, con mucha guitarra y con las letras que tanto caracterizan al artista catalán, al que sumaría el oficio de humorista ya que cada vez que abría la boca era para decirla más gorda. Bien por Quimi.
01:34h / El Sucre 2 – Después de ver la Plaça Major abarrotada escuchando a Mazoni y después de una buena cena, nos dirigimos a la carpa de El Sucre para oír a Zea Mays, grupo de Bilbao que hacen rock contemporáneo en euskera. Los problemas de acústica seguían en la carpa de El Sucre haciendo que los directos allí me aburrieran antes de lo debido.
02:24h / Showcase – La noche anterior me fui con muy buen sabor de boca del Club MV. Esa noche actuaron Balkatalan Experience, 6 artistas que combinan la música, las proyecciones y el baile y que hicieron de su actuación un éxito entre los presentes. El Showcase registraba otra muy buena entrada en el que era su último día de MMVV. La cosa se alargó hasta más allá de las 5 de la mañana. De la jornada del sábado 19 me quedé con muchas ganas de ver la actuación de Erika Muñoz, cantante folklórica del Caribe colombiano. La vi en el Showcase pero mucho más me hubiera gustado escuchar su voz. Una lástima.
16:15h / Showcase – Segundo día de MMVV que empecé en el Club MV del Showcase escuchando a Rodinka, formación de las hermanas Hejna y tres de sus hijas. De la voz, percusión, acordeón y violines de Rodinka sale una música de carácter eslavo y cíngaro y que conforma una apuesta arriesgada, muy curiosa de ver y escuchar y que para nada suena mal. Música multicultural de los países del Este.
16:32h / Showcase – En el Espai MV del mismo Showcase, el público llenaba la práctica totalidad de las sillas que había en el espacio además de lo que estábamos de pie en los laterales. Todos escuchábamos el pop-rock del grupo sevillano Pony Bravo. Un pop-rock que yo acercaría hacia un indie con una estructura repetitiva en sus canciones, mucha fuerza y una cuidada y adecuada presencia encima del escenario.
01:06h / El Sucre 2 – Después de irme a trabajar y perderme un montón de buenos artistas en la tarde del viernes, me dirigí directamente a la carpa de El Sucre para escuchar a El Tio Carlos, formación más que asentada dentro del panorama musical nacional e incluso han actuado en festivales internacionales. El grupo presentaba nuevo disco, El increíble viaje de El Tio Carlos al fin del mundo, y yo no sé si es que últimamente estoy un poco apático con la rumba, pero no fueron de mi gusto. Además como bien remarca Zeus en su crónica del viernes, la acústica de las voces en la carpa de El Sucre deja mucho que desear.
01:50h / Showcase – La noche del jueves quedaba muy decepcionado por la música que se ofreció en el Club MV, pero no pasó lo mismo con la noche del viernes. Detrás del apodo de DJ Key, se esconde Khalid Douache, un DJ de origen marroquí reconocido internacionalmente por sus actuaciones en el Sònar o en el Bam. Supo mezclar la mejor música de los 80 con una técnica y un scratch envidiables, cosa que se materializó en los ánimos del público por bailar a su ritmo. A esa misma hora y en la Jazz Cava actuaba el dúo Aurora Crew. Me quedé con ganas de escuchar su electrónica minimalista pero en el MMVV no siempre puedes verlo y escucharlo todo, cosa que confirma la gran oferta y pluralidad de su cartel.